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―今回はFOペレイラ宏一朗さんの「シュガー、ミルク、スプーン、カップ、コーヒー、ダーリン」を上演していただきます。

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　素直に面白いなと思いました。読みやすかったし、この本に演出として依頼をいただいて嬉しいです。たぶん演り人知らズのレパートリー作品のなかでも、この戯曲は割と会話劇だと思うんです。僕がいつも演出しているのが会話劇なので、他の人の書いた会話を演出してみるというのはすごくやってみたいことでした。シンプルに僕が会話劇を好きなのと、いろいろとインプットしてきたものが主に会話劇だったのということがあって。どういった会話劇をつくりたいかというと、お客さんにお芝居を観ているという感覚を忘れさせたいんですね。僕はすごく引き算する演出だと思うんですよ。料理屋さんでいうと、素材の味をどう活かすか。お客さんがどういうタイミングでどの情報が入ってくるのかというイメージを強くもって、そのうえでこの情報が強すぎると余計だなと思ったところを引いていく。

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―コロナ禍の今、リモート演劇や上演に繋がらない稽古など精力的に活動されています。この状況をどう捉えていますか。

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　例えばコロナ禍が大きく広がったばかりのときは情報がないので不安も大きくなるし、劇場にも行けないとなった。これからはコロナ禍を受け入れるとか向き合うとか、または日常化していくということが、お客さんが演劇を観に行くということと結びつきはあると思っています。お客さんがまたどんどん増えてきたら、今の世の中はそういう感じなんだなと思う。一方で、お客さんにはコロナに対して危険視をもって観劇している方もいらっしゃいます。作品に集中してほしいのに、「あ、今近い」とかそういうのを気にして、作品からずれた邪念が入ってくるのは懸念しています。ソーシャルディスタンスを意識して演出しました、というのがはっきりわかるやつでも「ああ、離してやってるんだな」と思われるのも嫌ですね。でもまあ、結構いろいろ考えたんですけど、今演劇やってる人は、割と元あった形にまた戻ってきているので、やっぱり演劇人は叩かれても起き上がる。だから大丈夫だなと。これから何かあっても、演劇をやりたい人はやりたいんだな。

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